在福建平潭北港村的老屋里，一口青黄色的染缸静静伫立，板蓝根发酵的气息氤氲缭绕。这里的手艺人，用一双手、一缸水，将传承千年的蓝染技艺织进布匹的经纬，更“染”入了乡村振兴的脉络。

当现代文明的浪潮席卷而来，这项传统技艺如何在传承中焕发新生？读书社学习青年说队伍走进福州平潭北港文创村，在调研中寻找答案。

一、蓝染传承者与海岛筑梦人

李林，人称李哥，今年57岁，福州人，是一位执着于传统蓝染技艺的手艺人。10岁时，他随学校春游来到平潭岛，被岛上的石厝、石牌洋和湛蓝海水深深吸引，这段童年记忆成为他此后四十年的执念。成年后，李师傅走过十个省区、一个直辖市，行程六万多公里，却始终无法忘怀平潭的蓝。因误将平潭记为“湄洲岛”，他屡次错过这座海岛。直到2021年，在老同学的指引下，他终于重返平潭，扎根北港村，租下一栋面朝大海的石头厝，改造为蓝染工坊。

李师傅的蓝染工坊位于北纬25°的海岸线旁，他将平潭的自然景观融入作品：象鼻湾的曲线化为蓝染围巾上的S形渐变，蓝眼泪的奇幻色彩被定格在棉麻布上。李师傅希望以蓝染为媒，将平潭的蓝眼泪、石厝与海风转化为永恒的文化符号。他说：“我想把平潭的蓝，留在布上，留在人们心里。”

李师傅用匠心守护海岛的时光与记忆，让传统与现代在蓝染中交织出新的生命。他的故事证明了，真正的科研传承，是让每个突破都成为下一代攀登的阶梯。

二、一缸一布，沉淀两千年

蓝染作为中国的印染技艺之一，其发展脉络折射出人与自然共生的智慧。从秦汉时期以马蓝、蓼蓝等植物提取靛蓝的直接染色法，到唐代蜡染、扎染技法的引入，再到宋代冷染工艺的成熟，蓝染逐步从贵族礼仪走向民间日常生活。明清时期，蓝印花布以"蓝白美学"成为江南民俗文化的视觉符号，承载着吉祥寓意的图案从被面到门帘渗透市井生活。

它以板蓝根为魂，叶片发酵成蓝靛泥，冷染固色，青绿遇氧渐变为靛蓝——这是自然的“氧化魔术”，更是时间的艺术。染缸越久，越能孕育出纯正的蓝色，如同陈酿的美酒，历经岁月滋养，方得精华。北港的匠人恪守“三浸三染”：先扎布塑形，让心中的图案在布料上悄然定格；再将布料浸入染缸，每次浸泡不过1 - 2分钟，却需反复多次，少则3次以上，且需阴干至滴水未滴。刚染毕的布呈绿色，经空气氧化后，才慢慢变蓝，每一步都凝聚着时间与耐心的较量。

李师傅讲道：“传统工艺要有工艺步骤，要慢慢做，慢慢沉淀。”因此，手艺人不做体验，专门做工艺做手艺，自己的作品，有缘分就会出售。

三、守艺创新，手艺人眼中的“活基因”

两栋老房，通水电、辟展陈；匠人以作品回馈，打造沉浸式“蓝色乌托邦”——蓝染桌布随风轻扬，扎染灯罩透光如星，游客步入即入“深海之境”。蓝染的未来不仅在于传承，更在于创新。北港村的手艺人，厌倦了化工产品的千篇一律，选择蓝染，钟情于板蓝根染固色的最佳效果，却又不满足于单一的蓝色。于是，扎染工艺应运而生，不同的手法，产生各异的样式，呈现出丰富多彩的肌理效果，让每一件蓝染衣物都成为艺术品，同时，通过与时尚设计的结合，蓝染也能在现代生活中焕发新的光彩。

李师傅说：“做一个东西，不仅要漂亮，更要有价值，有人肯买，才是真正的认可。” 蓝染，在他们手中，不仅是对传统的坚守，更是对现代审美的回应，用传统的方式做现代表达，让古老技艺在新时代焕发新生。无论是床品、服饰还是家居装饰，蓝染都能为现代生活注入独特的美感。比如，北港村的民宿通过蓝染桌布、坐垫等装饰，营造出“蓝色空间”的沉浸式体验，吸引了大量游客。

四、蓝染赋能，乡村振兴的多彩画卷

李师傅表示：“恒心必须建立在恒长的基础上，我们最需要的是稳定的环境，长期能够持续下去，能够扎根能够呆住的环境，才能慢慢的去长期的做这个手工艺品。手艺人，其实就是守的一个时间的价值，同时也要有变通的概念，要不断的去创新，才能顺应市场的发展，这样才能有价值去恒长的发展。”手艺人期盼稳定的环境，让他们能扎根、沉淀，长期致力于手工艺品的创作，为乡村注入源源不断的文化活力。

村子的独特之处是“蓝染元素”，未来，蓝染赋能乡村振兴，有足够空间放做好的作品进行售卖，布置蓝染桌布、蓝染坐垫等，把陈设变成“蓝色”，营造“步入蓝色空间，蓝色海洋”的沉浸式体验空间。蓝染之于北港村，是文化，更是乡村振兴的强劲动力。

五、蓝染焕彩，共筑文化振兴新篇

蓝染，是北港村的一抹亮色，更是传统文化与现代生活碰撞的火花。当机械印染以秒计件时，北港村的染缸仍在以“年”为单位生长。这里的故事印证：乡村振兴，从来不是推倒重来，而是让千年技艺在当代土壤中，自然“发酵”。而在北港村，蓝染已不仅是技艺，更是一种生活哲学——它教会人们：真正的美，需时间沉淀，亦需与时代共呼吸。

非遗传承不是固守时光的标本，而是点燃未来的火种。读书社学习青年说团队全体成员将励志于搭建传统与创新的桥梁，让蓝染技艺在乡村振兴中焕发新生，让每一抹靛蓝都成为文化自信的生动注脚。